Notre personnage principal à Maysville est retenu par un incident si horrible :
il est difficile de comprendre comment un film peut réellement décoller après quelque chose comme ça. En tant que cinéaste, vous avez un défi dans lequel vous devez poursuivre un tournant dramatique qui peut racheter un personnage avec un fardeau aussi lourd que cela. Leslie Goyette atteint cet objectif avec une aisance qui n'est pas aussi fréquente dans le cinéma d'aujourd'hui. Ce n'est pas que vous oubliez facilement les événements du passé. C'est juste qu'aller de l'avant n'est parfois pas une si belle image.
C'est du moins ce que nous réserve Teddy Rogers, un garçon qui a perdu son meilleur ami Willy dans un accident qui aurait pu être évité. Affligé de culpabilité, Teddy absorbe l'examen minutieux de lui-même et aussi de tous ceux qui l'entourent. Le père de Willy, un monstre violent, kidnappe Teddy et l'emmène. Sa mère essaie désespérément d'empêcher cela, mais l'aveu de Teddy est difficile à surmonter.
Les années passent et Teddy est toujours aux prises avec une relation abusive. Les travaux forcés et la violence font partie de son quotidien jusqu'à ce qu'il décide que ça suffit. Il s'enfuit dans la ville de Maysville où il trouve l'amour et un travail honnête. Néanmoins, les démons intérieurs sont difficiles à lâcher. Le fardeau de Teddy n'est pas parti, et quand des gens de son passé se présentent, il décide de les affronter une fois pour toutes.
Ce film de passage à l'âge adulte est rempli de hauts et de bas émotionnels et de carrefours mélodramatiques. C'est exactement comme ça qu'un film comme celui-ci devrait se dérouler. Mais Maysville joue aussi sur un autre territoire, aussi risqué que dissonant avec le genre. Ou du moins, il semble être. Goyette est décisive dans son approche pour faire de Maysville un thriller au rythme lent qui n'est jamais excessif en utilisant les modèles de ce genre. C'est juste que le personnage de Teddy l'exige, et la réalisatrice se fait suffisamment confiance pour orienter le film vers quelque chose de plus excitant que prévu.
Cela ne fonctionnerait pas sans les très bonnes performances. De Forrest Campbell en tant que Willy à Brian Sutherland en tant que Buck, le père de Willy. Ils sont étonnamment précis dans des performances qui ne rappellent pas tout à fait le cinéma indépendant. Vous avez un bon réalisateur à remercier pour cela. Mais c'est finalement l'occasion pour Kevin Mayr de briller. Le jeune acteur s'imprègne de son rôle de façon organique, presque trop sincère. Lorsque le film entre dans son troisième acte et que son personnage appelle à un changement de thème, Mayr domine toutes les scènes dans lesquelles il se trouve.
Maysville commence comme une histoire innocente et transforme carrément les tables en quelque chose de plus sombre et sombre. Mais Goyette s'empare de l'histoire et insiste pour que le personnage principal rende justice quand il le faut. Au moins, elle n'en fait pas trop avec le drame et donc Maysville s'éloigne d'un centre de formule ennuyeux. En fait, elle laisse aller et brise les attentes. Lorsque le troisième acte arrive et que le film livre sa tournure finale, vous verrez ce que je veux dire.
Situé dans les Appalaches, Maysville est une interprétation honnête d'une histoire avec des bouleversements moraux qui reste à l'écart de la complexité des personnages. C'est assez simple si vous y réfléchissez. C'est l'histoire de grandir au milieu des difficultés et de la tragédie. Mais c'est aussi un film captivant sur la capacité de pardonner ce qui semble impardonnable.
Maysville vous fait ressentir des choses comme les films de l'époque. Je ne connais pas l'intention de Goyette avec le scénario, mais si c'est ce qu'elle visait, alors c'est une gagnante, et je veux déjà voir ce qu'elle fera ensuite.